<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/">
  <title>DSpace Community:</title>
  <link rel="alternate" href="http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/66" />
  <subtitle />
  <id>http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/66</id>
  <updated>2026-05-04T13:43:22Z</updated>
  <dc:date>2026-05-04T13:43:22Z</dc:date>
  <entry>
    <title>Performance activities of vocalists, choir singers and conductors in the light of the neurocognitive paradigm and digital technologies</title>
    <link rel="alternate" href="http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25209" />
    <author>
      <name>Кьон, Наталя Георгіївна</name>
    </author>
    <author>
      <name>Koehn, Natalya Georgiivna</name>
    </author>
    <author>
      <name>Степанова, Людмила Василівна</name>
    </author>
    <author>
      <name>Stepanova, Lyudmila Vasylivna</name>
    </author>
    <author>
      <name>Толстова, Наталя Михайлівна</name>
    </author>
    <author>
      <name>Tolstova, Natalia</name>
    </author>
    <author>
      <name>Усова, Ганна Анатоліївна</name>
    </author>
    <id>http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25209</id>
    <updated>2026-05-04T12:04:35Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Performance activities of vocalists, choir singers and conductors in the light of the neurocognitive paradigm and digital technologies
Authors: Кьон, Наталя Георгіївна; Koehn, Natalya Georgiivna; Степанова, Людмила Василівна; Stepanova, Lyudmila Vasylivna; Толстова, Наталя Михайлівна; Tolstova, Natalia; Усова, Ганна Анатоліївна
Abstract: The article highlights the problem of updating methodological approaches to understanding solo and choral vocal performance in the context of the digitalization of arts education and professional communication. The main topic of the study is the neurocognitive paradigm as an interdisciplinary artefact, within which the effectiveness of performance is considered through the prism of the integration of auditory and emotional perceptions, motor actions and bodily sensations, supported by mechanisms of attention, self-control and reflection. У статті висвітлено проблему оновлення методологічних підходів до осмислення сольної і хорової вокально-виконавської діяльності в умовах цифровізації мистецької освіти та професійної комунікації. Основною темою дослідження є нейрокогнітивна парадигма як міждисциплінарний артефакт, у межах якого ефективність виконав-ства розглядається через призму інтеграції слухових, емоційних уявлень, рухово-моторних дій і тілесних відчуттів, що підтримуються механізмами уваги, самокон-тролю й рефлексії.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
  </entry>
  <entry>
    <title>Виконавська рецепція «Квартету g-moll» Василя Барвінського у сучасній камерній практиці</title>
    <link rel="alternate" href="http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25208" />
    <author>
      <name>Казаков, Сергій Сергійович</name>
    </author>
    <id>http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25208</id>
    <updated>2026-05-04T12:05:56Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Виконавська рецепція «Квартету g-moll» Василя Барвінського у сучасній камерній практиці
Authors: Казаков, Сергій Сергійович
Abstract: У статті здійснено аналіз виконавської рецепції струнного «Квартету g-moll» українського композитора ХХ століття Василя Барвінського у контексті сучасної камерно-ансамблевої практики. Твір розглядається як значущий зразок української квартетної музики першої половини ХХ століття, що поєднує педагогічну спрямованість із високим художнім рівнем композиторського мислення. Актуальність дослідження зумовлена зростанням інтересу сучасних виконавців до національного камерного репертуару та необхідністю його переосмислення з позицій сучасної виконавської естетики. Увагу зосереджено на специфіці інтерпретації образно-стильових, формоутворювальних і фактурних особливостей квартету. The article analyzes the performance reception of the String Quartet in G minor by the twentieth-century Ukrainian composer Vasyl Barvinskyi within the context of contemporary chamber ensemble practice. The work is examined as a significant example of Ukrainian quartet music of the first half of the twentieth century, combining pedagogical orientation with a high level of artistic and compositional thinking. The relevance of the study is determined by the growing interest of modern performers in the national chamber repertoire and the need for its reinterpretation from the perspective of contemporary performance aesthetics. Particular attention is paid to the specificity of interpreting the imagery and stylistic, formal and textural features of the quartet.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
  </entry>
  <entry>
    <title>Genesis and evolution of piano miniature as a representative genre of romanticism: historical prerequisites and typological features</title>
    <link rel="alternate" href="http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25206" />
    <author>
      <name>Gorozhankina, Oksana Yuriivna</name>
    </author>
    <author>
      <name>Горожанкіна, Оксана Юріївна</name>
    </author>
    <id>http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25206</id>
    <updated>2026-05-04T12:06:35Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Genesis and evolution of piano miniature as a representative genre of romanticism: historical prerequisites and typological features
Authors: Gorozhankina, Oksana Yuriivna; Горожанкіна, Оксана Юріївна
Abstract: The aim of the article is to identify the historical prerequisites and aesthetic foundations of the formation of the piano miniature as a representative genre of musical Romanticism. The research methodology is based on a comprehensive interdisciplinary approach, which allows the multifaceted nature of the piano miniature to be explored and proven as a universal artistic phenomenon inherent in painting, literature, and music. It is substantiated that this genre emerges as a specific artistic model capable of embodying a holistic picture of the world through the concept of “the great in the small” (multum in parvo), which defines the special status of the small form in the system of Romantic values. Particular attention is paid to the logic of the genre’s genesis and evolution, viewed as a continuous process of accumulating intellectual and emotional experience. The origins of the musical miniature are traced in the works of French clavecinists (F. Couperin, J. Rameau) and the virtuoso sonatas of D. Scarlatti, in which the foundations of chamber style and programmatism were laid. Метою статті є визначення історичних передумов та естетичних засад становлення фортепіанної мініатюри як репрезентативного жанру музичного романтизму. Методологія дослідження ґрунтується на комплексному міждисциплінарному підході, що дає змогу розкрити багатогранність фортепіанної мініатюри і засвідчити міждисциплінарну природу мініатюри як універсального мистецького феномена, властивого живопису, літературі та музиці. Обґрунтовано, що цей жанр постає специфічною художньою моделлю, здатною втілити цілісну картину світу через концепцію «великого в малому» (multum in parvo), що визначає особливий статус малої форми в системі романтичних цінностей. Окрему увагу приділено логіці генезису та еволюції жанру, що розглядається як безперервний процес накопичення інтелектуального та емоційного досвіду. Витоки музичної мініатюри простежено у творчості французьких клавесиністів (Ф. Куперена, Ж. Рамо) та віртуозних сонатах Д. Скарлатті, в яких було закладено засади камерності та програмності.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
  </entry>
  <entry>
    <title>Сучасне українське хорове мистецтво крізь призму патріотизму</title>
    <link rel="alternate" href="http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25205" />
    <author>
      <name>Гордєєва, Тетяна Олександрівна</name>
    </author>
    <id>http://dspace.pdpu.edu.ua/handle/123456789/25205</id>
    <updated>2026-05-04T12:07:27Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Title: Сучасне українське хорове мистецтво крізь призму патріотизму
Authors: Гордєєва, Тетяна Олександрівна
Abstract: У статті здійснено комплексне дослідження трансформаційних процесів в українському хоровому мистецтві в контексті повномасштабної війни та національно-культурного  відродження.  Хоровий  спів  аналізується  не  лише  як  естетичний феномен, але й як «м’яка сила» України на міжнародній арені та засіб соціальної солідарності всередині країни. Методологія дослідження спирається на комплекс загальнонаукових і спеціальних музикознавчих методів, зокрема культурологічний, компаративний та функціональний підходи, що дають змогу проаналізувати роль хорового мистецтва як інструмента культурної дипломатії, національної самоідентифікації, соціального згуртування та арттерапевтичної підтримки українського суспільства в умовах війни. The article provides a comprehensive study of transformational processes in Ukrainian choral art within the context of the full-scale war and national-cultural revival. Choral singing is analyzed not only as an aesthetic phenomenon but also as Ukraine’s “soft power” on the international stage and a means of social solidarity within the country.The research methodology is based on a combination of general scientific and specialized musicological methods, including cultural, comparative, and functional approaches, which make it possible to analyze the role of choral art as a tool of cultural diplomacy, national self-identification, social cohesion, and art-therapeutic support for Ukrainian society in times of war.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
  </entry>
</feed>

